Głównym tematem plakatu Andrzeja Pągowskiego „Romeo i Julia” jest ludzka nienawiść oraz ukryta, gorąca miłość . Autor nawiązuje w swoim dziele do dramatu W. Szekspira ”Romeo i Julia”, który opowiada o miłości dwóch kochanków ze znienawidzonych rodów. Niestety, historia kończy się śmiercią ukochanych.
Na pierwszym planie widzimy sześć czerwonych prostopadłościanów którym naprzeciwko stoją ich przeciwieństwa- niebieskie ostrosłupy. Ich kolory symbolizują zapewne wodę i ogień czyli dwa zwalczające się żywioły. Montecy czyli figury stojące po lewej stronie
mają tępe kształty, gdyż najczęściej robili rzeczy bezmyślnie, pochopnie. Kapuleci natomiast, mają ostry kształt przypominający kolec, uderzający w najczulszy punkt. Nie są oni przedstawieni jako ludzie, ponieważ taka forma jest bardziej obrazowa, szybciej trafia ona do ludzi. Są też bardzo zmienieni przez uczucia nimi kierujące.
Nie mają oni oczu ponieważ są zaślepieni swoją nienawiścią, ale dwie mniejsze, stojące w centralnej części obrazu
figury mają duże, szczere oczy. Widzimy że toną w swoich spojrzeniach, jednak w oczach Julii dostrzegam pewien niepokój. Być może obawia się ona jak zakończy się ich miłość . Kochankowie przyciągają się. Mają kolory magnezu. Pozostali budzą grozę przez wyszczerzone, zacięte zęby. W lewym dolnym rogu stoi czerwona postać trzymająca Romea za kark, pokazując równocześnie znak szatana, co nadaje obrazowi mroczny charakter.
Z tyłu , między figurami
znajduje się wyraźna przerwa. Tło jest utrzymane w kolorze ciemnym i złoto-beżowym. Ciemna niemal czarna barwa symbolizuje zło, niepokój, strach i tajemnicę. Ciemność jest rozpraszana przez światło
, które przechodzi w jasny przyjemny kolor oznaczający nadzieję na pogodzenie się dwóch skłóconych rodów.
Podoba mi się sposób przedstawienia postaci przez Autora oraz zastosowanie symboliki ponieważ aby dobrze zinterpretować obraz potrzeba wielu refleksji. Dzieło wywołuje u odbiorcy poczucie niepokoju i nadziei.